Die wahre Geschichte von Supreme

Ein exklusiver Einblick, wie James Jebbias aufstrebende New Yorker Bekleidungsmarke zu einem globalen Streetwear-Kraftpaket wurde, das für seine Drops und Kollaborationen bekannt ist.

Aus einem Block entfernt, man konnte den Nag Champa in der Luft riechen, wie ein Rauchsignal aus Sandelholz. Als man näher kam, konnte man die Musik durch den Canyon von Manhattan hören, dann sah man die Menschenmenge außerhalb des Gebäudes, manchmal 40 oder 50 tief, vom Bürgersteig auf die Lafayette Street strömen. Der Ort des Ganzen war angeblich ein Geschäft – aber damals, als es 1994 zum ersten Mal eröffnet wurde, schienen die Bedenken des Einzelhandels neben dem eigentlichen Zweck von Supreme zu stehen, das als frenetischer Treffpunkt für die wachsende Innenstadt von New York zum Leben erwachte Skater-Community.

Damals war die Lafayette Street nicht die Handelsstraße, die sie heute ist, also konnten sich Kinder aus den Bezirken und aus New Jersey, Long Island und dem Bundesstaat versammeln, ohne sich Sorgen machen zu müssen, von der Polizei belästigt zu werden oder in die gehobenen Geschäfte einzudringen, die heute sind punktieren Sie die Nachbarschaft. Zu dieser Zeit gab es noch keine Metallbarrikaden oder Sicherheitskräfte, obwohl die berüchtigten Kundenschlangen, die solche Dinge schließlich erforderlich machen würden, früh genug beginnen würden. Außer Sichtweite, in einem Büro oder einem Hinterzimmer, konnte der Mann, der alles ins Leben rief – der Gründer von Supreme, James Jebbia – an den Telefonen arbeiten, seine Lieferanten belästigen, einen weiteren Tropfen T-Shirts, Hoodies und Mützen überreden. Er war auf der Mission, seine ständig leeren Regale zu füllen, unempfindlich gegenüber der Vorstellung, dass etwas Großartiges Gestalt annahm.



Einer von denen, die in den Laden strömten, war der Filmemacher Harmony Korine, der wenige Monate vor der Eröffnung von Supreme in seine erste Wohnung eingezogen war, nur ein paar Blocks entfernt. Ich habe es am Anfang nie wirklich als Geschäft betrachtet, erzählt er mir. Es war eher ein Treffpunkt. Weißt du, ein Ort für diese spezielle Crew. Der Start von Supreme fiel mit den Dreharbeiten zu Korines erstem Film zusammen. Kinder , inszeniert von Larry Clark, der den Stil und die Possen derselben Crew in der Innenstadt berühmt machte. Es war roh, sagt er über die Energie, die der Laden angezapft hat. Es war eine bestimmte Einstellung, und wahrscheinlich ist die DNA jetzt [noch] da, aber es war wirklich eine reine New Yorker Art von Street-Skating.



ein mann sitzt im fenster des obersten geschäfts

Supreme in der Lafayette Street, 1995.



Sue Kwon

Die Berufung von Supreme war sofort da. Jen Brill, die heute eine prominente New Yorker Kreativdirektorin mit engen Verbindungen zur Marke ist, war 1994 eine High-School-Studentin an der Upper East Side, als sie sich zum ersten Mal nach Lafayette wagte, nur um zu sehen, wer im neuen Skateshop arbeitete working . Es waren die süßesten Jungs mit den besten Styles und den beschissensten Einstellungen, sagt sie. Im Laden herrschte verrückte Energie. Es fühlte sich nicht wie ein Geschäft an. Weil sie dir definitiv nichts verkaufen wollten. Vielleicht wollten sie dich nicht einmal im Laden haben.



Brill war nicht der einzige, der von den Ereignissen in der Innenstadt betroffen war. Skating hatte in New York jahrelang einen düsteren Ruf genossen, aber plötzlich krachten die kulturellen Ränder in den Mainstream. Kinder wurde 1995 veröffentlicht, aber auch Ahnungslos, mit Alicia Silverstone in der Hauptrolle, die eine grundlegend andere, aber ebenso stilisierte Art von Skate-Crew darstellte. Im selben Jahr veranstaltete ESPN die ersten X-Games, ein Massenspektakel, das Skateboarding in die würdelose Gesellschaft anderer Extremsportarten wie Straßenrodeln und Skysurfen stellte.