Daft Punk spielt (endlich!) bei uns zu Hause

Selbst für Roboter sind acht Jahre zwischen Alben eine lange Zeit, und jetzt klingt alles im Radio wie Daft Punk vor fast einem Jahrzehnt. Wie planen die Götter der Digitaltechnik, der globalen EDM-Welle, die sie mitentwickelt haben, einen Schritt voraus zu sein? Indem wir analog gehen – neues Album, neuer Sound, neue Mitarbeiter. Aber keine Angst: Die Helme bleiben gleich

Bild kann Helmbekleidung und Sturzhelm enthalten

Sie sind eingerostet darin, Daft Punk zu sein. Sie sind schon lange weg. Seit ihrer letzten richtigen Studioveröffentlichung 2005 Doch menschlich , sie haben nur eine Handvoll Interviews gemacht – drei, vielleicht vier, Tops – und sie sind stark aus der Übung. Sie beantworten immer noch Fragen wie Thomas Bangalter und Guy-Manuel de Homem-Christo, anstatt wie Daft Punk, was ein Problem ist, weil sie es vorziehen, wenn man sie überhaupt nicht als Menschen betrachtet.

Dafür sind zum Teil die Roboterhelme da. Deshalb hast du ihre Gesichter noch nie gesehen.



'Ich erinnere mich, als ich ein Kind war, habe ich zugesehen' Übermensch , und ich war super in dem Gefühl zu wissen, dass Clark Kent Superman ist und niemand weiß es “, sagt Bangalter. 'Wir dachten immer, als wir dieses Ding gestalteten, dass die Fantasie eigentlich viel aufregender ist als die Vorstellung, die berühmteste Person der Welt zu sein.'



Es ist ein Samstagnachmittag in Los Angeles, und die beiden Männer sitzen ohne Verkleidung draußen in einem Café auf La Brea. Sie sprechen über ihre Kinder (jeweils zwei), die Launen der kalifornischen Tierwelt, die Bangalters Haus in den Hügeln heimsucht (hauptsächlich Hirsche und Kojoten, obwohl er vor kurzem eine Nacht verloren hat, weil er sich ziemlich sicher ist, dass er eine Nacht geschlafen hat?) eine Eule) und ein paar andere Dinge, die sie wirklich lieber nicht besprechen würden – eine Menge Dinge, die sie später versuchen zurückzunehmen – denn endlich, nach acht Jahren, gibt es eine neue Daft Punk-Platte.



Es heißt Direktzugriffsspeicher – flüstern sie den Titel über den Tisch, weil es Februar ist und das sonst noch keiner weiß, und weil bei Daft Punk fast alles geheim ist. Die Platte ist erst die vierte von Daft Punk in sechzehn Jahren, nicht mitgerechnet die Soundtrack-Arbeiten, die sie für Disneys 2010er Fortsetzung gemacht haben Tron , und das erste, das die beiden Männer, die ihre ersten drei Alben zu Hause aufgenommen haben (zwei in Bangalters Schlafzimmer, eines in seinem Wohnzimmer), in einem richtigen Studio gemacht haben. Es ist eine große, üppige und opulente 70er-Jahre-Disco-Platte, glamourös an manchen Stellen und fast traurig an anderen, wie etwas, zu dem ein Staubsauger mit gebrochenem Herzen nachts in Detroit herumfahren könnte. Es hat Chöre und Flöten und einige der gleichen Jungs, die darauf gespielt haben Thriller und Von der Wand , Panda Bear von Animal Collective und Nile Rodgers von Chic und eine Bande anderer Mitarbeiter – der italienische Disco-Gott Giorgio Moroder, der „Rainbow Connection“-Typ Paul Williams, der Pianist Chilly Gonzales, der House-Titan Todd Edwards, Julian Casablancas von den Strokes, Pharrell Williams singt über Sex und die antike griechische Mythologie. Es hört sich so an, als ob es ungefähr eine Million Dollar gekostet hätte, wenn nicht mehr, eine Schätzung anzustellen, die sie nicht leugnen, aber auch nicht bestätigen werden.